Tiệm Ăn Của Quỷ là một dự án điện ảnh đầy tâm huyết của đạo diễn Hàm Trần, được ấp ủ trong suốt một thời gian dài trước khi chính thức ra mắt khán giả. Bộ phim không chỉ gây ấn tượng bởi câu chuyện kịch tính, đậm chất kinh dị mà còn bởi những cảnh quay được đầu tư công phu, tỉ mỉ trong từng khung hình, mang đến trải nghiệm rùng rợn và ám ảnh cho người xem.
Ngay từ khi công chiếu, Tiệm Ăn Của Quỷ đã nhanh chóng thu hút sự chú ý của đông đảo khán giả và giới phê bình nhờ vào sự góp mặt của dàn diễn viên thực lực. Bộ phim quy tụ nhiều gương mặt quen thuộc của làng điện ảnh Việt, từ những nghệ sĩ gạo cội như Lê Quốc Nam, Kiều Trinh, Lê Huỳnh, đến lớp diễn viên trẻ tài năng như Ma Ran Đô, Võ Điền Gia Huy, Lan Thy và nhiều cái tên triển vọng khác.
Bộ phim lấy bối cảnh chính tại một tiệm ăn u ám, nơi do một đầu bếp bí ẩn, đầy quyền năng (do Lê Quốc Nam thủ vai) làm chủ. Đây không phải là một quán ăn bình thường, mà là điểm đến của những con người mang trong lòng nhiều tâm tư, khao khát thầm kín mà họ không thể đạt được bằng cách thông thường. Tại đây, mỗi thực khách sẽ được phục vụ một món ăn đặc biệt, không chỉ thỏa mãn vị giác mà còn giúp họ hiện thực hóa mong muốn sâu thẳm nhất trong tâm hồn. Tuy nhiên, những điều kỳ diệu ấy không hề miễn phí. Đằng sau hương vị mê hoặc của món ăn là một cái giá khủng khiếp mà thực khách buộc phải trả. Đó có thể là linh hồn, là sinh mạng của chính họ, thậm chí là sự bình yên của những người thân yêu. Khi đã bước chân vào tiệm ăn này, không ai có thể quay đầu mà không để lại một phần quan trọng của chính mình.
Nội dung của Tiệm Ăn Của Quỷ không chỉ đơn thuần là một câu chuyện kinh dị mà còn được lồng ghép nhiều nét văn hóa Á Đông, tạo nên chiều sâu triết lý cho bộ phim. Đặc biệt, yếu tố Phật giáo được khai thác một cách tinh tế khi bộ phim đặt trọng tâm vào năm khổ hạnh của con người – những yếu tố được xem là cội nguồn của mọi phiền não và đau khổ trong cuộc sống. Những khổ hạnh này không chỉ khiến con người mãi chìm đắm trong đau đớn, tuyệt vọng mà còn trở thành rào cản vô hình, ngăn họ tìm đến sự bình yên và giải thoát. Bộ phim khéo léo sử dụng hình ảnh món ăn như một phép ẩn dụ đầy ám ảnh – khi con người bị cám dỗ bởi những ham muốn, họ vô tình tự giam mình trong vòng luẩn quẩn của đau khổ, không thể chạm tới sự thanh tịnh và an lạc. Chính sự giằng xé giữa dục vọng và hậu quả đã tạo nên bầu không khí căng thẳng, u ám xuyên suốt tác phẩm.
Tập 1 – "Tham" xoay quanh lòng tham vô đáy của con người, khi một nhân vật vì ham muốn tiền bạc mà sẵn sàng làm giao kèo với quỷ, đánh mất cả chính mình. Hắn bị cuốn vào vòng xoáy của dục vọng, để rồi phải trả một cái giá quá đắt.
Tập 2 – "Mạn" khai thác sự ngạo mạn, tự mãn của một người mẹ luôn coi thường người khác. Chính sự kiêu căng và thiếu lòng tôn trọng ấy đã đẩy con cái của bà vào con đường đau khổ, trở thành nạn nhân của chính những định kiến mà bà tạo ra.
Tập 3 – "Sân" tập trung vào sự sân hận – lòng ghen ghét và oán giận có thể biến con người thành quỷ dữ. Trong cơn tức giận, một người cha đã không ngần ngại bán linh hồn mình cho quỷ để hãm hại người khác, nhưng lại không lường trước được rằng chính hắn cũng sẽ bị nhấn chìm trong bi kịch do chính tay mình tạo ra.
Tập 4 – "Si" thể hiện sự mê muội và thiếu sáng suốt. Nhân vật Tùng, vì bị quá khứ ám ảnh, đã để bản thân trượt dài trong những sai lầm nối tiếp. Trong cơn mù quáng, cậu không nhận ra rằng chính mình đang tự chặt đứt con đường cứu rỗi.
Tập 5 – "Nghi" phản ánh sự hoài nghi, do dự, không tin vào bản thân và những quyết định của chính mình. Nhân vật chính bị mắc kẹt trong những lựa chọn sai lầm, để rồi mãi mãi không thể thoát khỏi "địa ngục" mà anh ta đã vô tình tạo nên.
Tập cuối cùng là sự tổng kết về nghiệp báo, như một hồi chuông cảnh tỉnh cho tất cả những ai lầm đường lạc lối. Những quyết định của mỗi thực khách trong suốt hành trình đều dẫn đến những hậu quả không thể né tránh. Định mệnh của họ không phải do quỷ quyết định, mà chính họ đã tự tay mở cánh cửa bước vào con đường tăm tối, nơi không có đường lui.
Với cấu trúc gồm nhiều câu chuyện nhỏ xoay quanh năm khổ hạnh, Tiệm Ăn Của Quỷ không chỉ mang đến sự đa dạng về nội dung mà còn duy trì được một mạch truyện chính xuyên suốt, tập trung vào thân phận bí ẩn của ông chủ tiệm ăn. Nhân vật này không đơn thuần chỉ là một người nắm giữ quyền năng, mà còn là mảnh ghép quan trọng giúp kết nối những số phận lầm lạc, từ đó mở ra những góc khuất đầy ám ảnh về bản chất con người.
Bên cạnh những yếu tố tâm linh, huyền bí quen thuộc của dòng phim kinh dị, Tiệm Ăn Của Quỷ còn khéo léo lồng ghép các vấn đề xã hội mang tính thời sự, giúp bộ phim trở nên gần gũi và mang tính phản ánh thực tế hơn. Những câu chuyện trong phim không chỉ dừng lại ở sự sợ hãi mà còn chạm đến nhiều khía cạnh nhạy cảm và sâu sắc như tình yêu đồng giới bị ngăn cấm, khoảng cách giàu nghèo ngày càng sâu sắc, hay áp lực gia đình đè nặng lên mỗi cá nhân. Chính những lát cắt đời sống này đã giúp bộ phim không chỉ đơn thuần là một tác phẩm kinh dị, mà còn mang đậm tính triết lý, khiến khán giả phải suy ngẫm về chính những lựa chọn và hệ quả trong cuộc đời mình.
Với thành công của Tiệm Ăn Của Quỷ hay Tết Ở Làng Địa Ngục vào năm ngoái, có thể thấy chủ đề tâm lý - kinh dị vẫn còn là một miền đất hứa để các nhà làm phim khai thác. Việt Nam có một nền văn hóa lâu đời với vô số truyền thuyết, chuyện ma dân gian, và những tín ngưỡng tâm linh đậm chất Á Đông. Những câu chuyện như ma da, ma lai, vong hồn báo oán, bùa ngải, lên đồng... đều có thể trở thành chất liệu tuyệt vời để phát triển thành phim. Những yếu tố này không chỉ tạo ra sự rùng rợn, mà còn giúp phim kinh dị Việt mang đậm bản sắc riêng, không bị lẫn với Hollywood hay J-horror (kinh dị Nhật Bản).
Đọc thêm: Tết ở làng Địa Ngục - Top 1 chương trình truyền hình tại Việt Nam trên Netflix có gì đáng chú ý?
Cùng với đó, thay vì chỉ tập trung vào jumpscare, phim kinh dị Việt có thể kết hợp nhiều thể loại khác như tâm lý – xã hội, trinh thám, giật gân, hoặc mang màu sắc triết lý nhân sinh. Một số phim gần đây như Bóng Đè, Chuyện Ma Gần Nhà, Tiệc Trăng Máu (dù không phải kinh dị thuần túy) đã cho thấy hướng đi sáng tạo hơn, khai thác nỗi sợ đến từ tâm lý, gia đình, định kiến xã hội, thay vì chỉ dựa vào yếu tố siêu nhiên. Đặc biệt, những bộ phim kinh dị Châu Á có sức hút rất lớn trên thị trường quốc tế, nhất là thể loại horror folk (kinh dị dân gian). Nếu được đầu tư đúng hướng, phim kinh dị Việt hoàn toàn có cơ hội xuất khẩu, giống như cách The Medium hay Incantation đã thành công trên nền tảng Netflix và các rạp chiếu toàn cầu.