1, Tứ phủ - Hoàng Thuỳ Linh

Người tiên phong trong lớp thế hệ ca sĩ trẻ sử dụng thành công chất liệu văn hoá truyền thống trong âm nhạc gọi tên Hoàng Thuỳ Linh. Cho đến thời điểm hiện tại, giọng ca Để Mị nói cho mà nghe đã sở hữu nhiều sản phẩm âm nhạc chất lượng lấy chất liệu từ văn hoá Việt. Hoàng Thuỳ Linh đem cả vũ trụ văn học Việt vào sản phẩm của mình, và ngay sau đó khai thác về đề tài Tín ngưỡng thờ Mẫu - Tứ Phủ.

Tín ngưỡng thờ Mẫu không chỉ là nét thiêng liêng của những nghi lễ, mà còn là tổ hợp những giá trị văn hóa đặc sắc của dân tộc: âm nhạc, trang phục, nghi lễ, lịch sử,... Tín ngưỡng thờ Mẫu còn được UNESCO công nhận là Di sản Văn hóa Phi Vật thể.

Tứ phủ là sự kết hợp ăn ý giữa âm hưởng dân gian và nhạc điện tử. Trên nền âm thanh và kỹ nghệ phối khí thời thượng, chất dân gian thoắt ẩn, thoắt hiện, thông qua cả giai điệu lẫn giọng hát của ca sĩ. Chính thế, ca khúc bắt tai, độc đáo và lôi cuốn được người nghe dù rất khó nghe rõ lời. Nhưng trái với những khen ngợi về phần nhạc, hình ảnh của Tứ phủ đứng giữa những tranh cãi trên mạng xã hội. Một số người nhận định Hoàng Thùy Linh và ê-kíp hiểu chưa đúng về đạo Mẫu, làm chưa tới và có những sáng tạo không thích hợp về mặt hình ảnh.

Có thể nhận về một số ý kiến trái chiều, thế nhưng, một điều không thể phụ nhận là Hoàng Thuỳ Linh đã nỗ lực nhiều để đem hoà trộn văn hoá vào âm nhạc để mang những giá trị này đến gần hơn với khán giả. Nữ ca sĩ cho đến thời điểm hiện tại vẫn không ngừng khẳng định niềm đam mê đặc biệt với văn hoá, không chỉ vì mục đích làm nhạc hay hành trình dài hơi của Hoàng Thuỳ Linh đã và đang chứng tỏ nhiều hơn thế.

2, Cung đàn vỡ đôi - Chi Pu

Mặc dù là một giọng ca gây nhiều tranh cãi nhưng không thể phủ nhận những sản phẩm âm nhạc mà Chi Pu mang đến cho khán giả Việt chỉn chu từ mặt âm thanh đến hình ảnh. Điều đáng nói là Chi Pu không ngần ngại thử thách bản thân, thay đổi với nhiều phong cách khác nhau. Cung đàn vỡ đôi là một minh chứng tiêu biểu khi Chi Pu rẽ một lối khác với hình ảnh ngọt ngào, quyến rũ đã xuất hiện trong nhiều MV. 

Để diễn xuất tốt vai một nghệ sĩ cải lương, Chi Pu và êkip đã có buổi tham vấn với NSND Bạch Tuyết. Bên cạnh đó, Chi Pu và Quang Sự theo học diễn xuất cải lương ở nghệ sĩ Thanh Sơn, hậu duệ đời thứ ba của gia tộc cải lương Bầu Thắng - Minh Tơ - Thanh Tòng. 

Ngoài mối tình buồn và cái kết thương tâm, lấy đi nước mắt người xem của các nhân vật chính, MV Cung đàn vỡ đôi còn được khán giả khen ngợi khi lồng ghép khéo léo chất liệu cải lương cùng nhiều thông điệp ý nghĩa vào kịch bản.

Với sự đầu tư đầy tâm huyết này, MV Cung đàn vỡ đôi của Chi Pu đã đạt Top 1 trending Youtube cùng nhiều thành tích như: #20 Trending trên toàn cầu, #34 Trending Hàn Quốc, #2 iTunes Vietnam Songs, Top 2 search trên app NhacCuaTui và Top 3 search trên web NhacCuaTui.

3, Không thể cùng nhau suốt kiếp - Hoà Minzy

Bông hồng nhạc Việt - Hoà Minzy là một trong những ca sĩ hạng A gây nhiều tiếc nuối khi sở hữu giọng ca được đánh giá cao nhưng lại khó tạo hit. Sau nhiều sản phẩm đầy cố gắng, Không thể cùng nhau suốt kiếp chính là sản phẩm đầu tiên khiến sự nghiệp âm nhạc của Hoà thực sự toả sáng.

Về phần âm nhạc, Hòa Minzy đã mời Mr. Siro sáng tác nên giai điệu cho ca khúc Không Thể Cùng Nhau Suốt Kiếp. Sau gần 2 năm nghỉ ngơi, chất giọng của Hòa Minzy ngày càng trưởng thành và điêu luyện, cân bằng giữa kĩ thuật và cảm xúc, thực sự chạm đến trái tim của khán giả.

Bên cạnh đó, MV Không Thể Cùng Nhau Suốt Kiếp nhận được cơn mưa lời khen của khán giả vì đã khắc họa lại đoạn tình cảm có thật giữa Nam Phương Hoàng hậu và Hoàng đế Bảo Đại trong giai đoạn từ năm 1934 - 1946, khắc hoạ được hình ảnh những nhân vật lịch sử một cách đầy sống động. Không chỉ thỏa mãn về nội dung, từ bối cảnh, trang phục cho đến lối trang điểm đều hết mực cầu kì, tinh tế, được nghiên cứu vô cùng kĩ lưỡng với tư liệu lịch sử, càng khiến cho trải nghiệm của khán giả thêm phần ấn tượng.

Tái hiện lại câu chuyện lịch sự vừa đẹp vừa thơ, Hoà Minzy đã thu về 42 triệu lượt xem (tính đến thời điểm hiện tại) cho sự trở lại thành công sau 2 năm vắng bóng. Rõ ràng, đây là một sản phẩm kết hợp âm nhạc với lịch sự hiệu quả, đem những dấu ấn xưa cũ của hoàng cung Việt một thời đến gần hơn với giới trẻ.

4, Người ơi người ở đừng về - Đức Phúc

Không phải lần duy nhất mượn chất liệu văn hoá đưa vào sản phẩm âm nhạc, thế nhưng, với Người ơi người ở đừng về - nam ca sĩ triệu views đã xuất sắc thể hiện được màu sắc truyền thông của vùng đất Bắc Ninh thương yêu, nét văn hoá đã được UNESCO chứng nhận là di sản văn hoá phi vật thể Thế giới.

MV Người ơi người ở đừng về của Đức Phúc được viết theo thể loại Reggaeton (dòng nhạc khiêu vũ mang âm hưởng Latinh) kết hợp với yếu tố dân ca Quan họ Bắc Ninh. Sau khi MV được ra mắt, nhiều khán giả cho rằng, Người ơi người ở đừng về là một bản nhạc World Music ấn tượng. Đây cũng là cách làm thường thấy của các nhà sản xuất góp phần truyền bá văn hóa của dân tộc đến công chúng.

Sở hữu lên đến 35 triệu lượt xem, nhận cơn mưa lời khen của cộng đồng mạng, có thể nói rằng đây là một trong những sản phẩm quan trọng giúp nam ca sĩ nâng cao được tên tuổi cũng như giá trị thương hiệu của mình. Đức Phúc không chỉ làm nhạc thương mại mà còn muốn làm nhạc để thể hiện vẻ đẹp văn hoá dân tộc. Đưa một loại hình dân ca Việt đến gần hơn với giới trẻ cũng như từng bước vươn xa ra khỏi lãnh thổ Việt Nam.

5, Nói thương nhau thì đừng làm trái tim em đau - Bích Phương

Góp giọng vào dàn nghệ sĩ “đồng ca bản nhạc văn hoá Việt”, nữ ca sĩ Bích Phương cũng  đã khai thác, lồng ghép văn hóa Việt khéo léo vào sản phẩm âm nhạc của mình và tạo hiệu ứng lan truyền rộng rãi. Dự án âm nhạc Việt Nam - Việt Nam của Bích Phương với Nói thương nhau thì đừng làm trái tim em đau là một MV độc đáo, tái hiện một đám cưới người Dao của vùng núi Tây Bắc với đủ đầy các nghi lễ thú vị, những chiếc váy thổ cẩm sặc sỡ, những nụ cười đồng bào dân tộc, những di sản văn hóa vùng cao... với những cảnh quay thiên nhiên ở thác Bản Giốc.

“Sau Gửi anh xa nhớ, Rằng em mãi ở bên, tôi thấy mình hợp âm nhạc có màu sắc Việt Nam thế này.” Nữ ca sĩ từng chia sẻ về dự án được cho là kỳ công nhất của mình sau hơn sáu năm gia nhập làng nhạc Việt.

Sau hai năm thử nghiệm thành công với dòng nhạc pop pha âm hưởng dân tộc và nhận được nhiều phản ứng tích cực từ khán giả với các ca khúc như: Rằng em sẽ mãi ở bên, Gửi anh xa nhớ, Bao giờ lấy chồng,... Bích Phương và đội ngũ của mình đã mạnh tay đầu tư hơn và mang đến một sản phẩm âm nhạc ấn tượng. Từ lời ca mang âm hưởng Việt đến hình ảnh đậm màu sắc Việt Nam, sản phẩm đã chứng minh một bước phát triển mới trưởng thành hơn trong sự nghiệp âm nhạc của Bích Phương.

Tạm kết:

Trong dòng chảy âm nhạc Việt Nam, ở bất kỳ giai đoạn nào cũng có những tác phẩm thành công bằng việc lấy cảm hứng từ chất liệu dân tộc, âm nhạc truyền thống ở các vùng, miền hay tín ngưỡng dân gian. Tuy nhiên, ở mỗi giai đoạn lại là một sự kết hợp hoàn toàn khác nhau. Với một thế hệ đang có những chuyển mình quan trọng ra thế giới với những thành tích gây ấn tượng với khán giả trong và ngoài nước, sự tiếp nối văn hoá và âm nhạc có thể sẽ còn tiến xa hơn nữa. Không chỉ những nghệ sĩ Việt có thể lan toả sức ảnh hưởng mà bản thân họ còn có thể lan toả nhiều hơn những giá trị văn hoá truyền thống đẹp đẽ.