Không phải ai sinh ra trong gia đình nghệ thuật cũng sẽ đi tiếp con đường sẵn có. Thế hệ Gen Z, với cá tính mạnh mẽ và tư duy độc lập, đang cho thấy một cách kế thừa hoàn toàn khác: không đi theo lối mòn, không sao chép thành tựu, mà chọn cách tiếp cận di sản như một chất liệu để tái tạo và làm mới.
Trong họ, ta thấy tinh thần “kế nghiệp có chọn lọc” – vừa giữ gìn giá trị cốt lõi của truyền thống, vừa mạnh dạn thử nghiệm với hình thức, ngôn ngữ và cảm quan hiện đại. Hành trình nghệ thuật của họ không chỉ là sự tiếp nối, mà còn là cuộc đối thoại giữa thế hệ cũ và thế hệ mới, giữa những giá trị đã thành hình và những khát vọng cá nhân chưa được gọi tên.
Dưới đây là những sản phẩm nghệ thuật mang đậm dấu ấn gia đình – nhưng được tái sinh dưới lăng kính của Gen Z: trẻ trung, bản sắc và đầy thách thức giới hạn cũ.
Album "Trần thế - Thể Thiên" đánh dấu nghệ sĩ Thể Thiên lần đầu ra mắt làng nhạc. Tên album được biến tấu từ tên thật Trần Thế Thể Thiên, cái tên do chính nhạc sĩ Trịnh Công Sơn đặt cho cháu trai của mình với ý nghĩa “vật thể của trời giữa cõi trần gian”. Đặt tên album bằng tên thật, Thể Thiên phần nào muốn tỏ bày lòng tri ân, tình yêu to lớn đến với cậu ruột của mình - nhạc sĩ Trịnh Công Sơn thần tượng của nhiều thế hệ khán giả nhạc Việt.
Trần Thế là chuyến du ngoạn của Thể Thiên ở cõi trần, trải qua những hỉ, nộ, ái, ố. Thể Thiên trình bày trải nghiệm của bản thân qua 10 bài nhạc, được chia thành 2 phần A - B. Album "Trần Thế" là cách Thể Thiên tái định nghĩa vinahouse, cả 10 bản phối là những thử nghiệm âm nhạc riêng biệt dựa trên chất liệu pop, house, điện tử và nhạc cụ truyền thống. Chia thành 2 phần, album "Trần Thế" do 2 nhà sản xuất âm nhạc tài năng bậc nhất thị trường đảm nhận: onionn và Pixel Neko.
Nếu ở phần A, Pixel Neko quẩy “xập xình”, mang đến không gian trẻ trung phóng khoáng cho Thể Thiên thì ở phần B, Onionn lại phác hoạ bức tranh âm nhạc vĩ mô hơn. Ra mắt với một sản phẩm được đầu tư khủng từ chất lượng âm nhạc, hình ảnh và quy tụ ekip hàng đầu thị trường, có thể nói Thể Thiên đã chạm đến một nấc thang mới, đặt ra tiêu chuẩn tân binh cao hơn ở thị trường Việt.
Thể Thiên - Trần Thế the album debut | One-click Version
Dù chọn một hướng đi khác biệt với màu sắc điện tử hiện đại, Thể Thiên vẫn kế thừa từ cậu ruột mình – cố nhạc sĩ Trịnh Công Sơn – tinh thần nghệ sĩ sâu sắc và cách dùng âm nhạc để kể chuyện, chiêm nghiệm về đời sống. Chính sự chọn lọc này giúp Thể Thiên giữ được mối dây liên kết với di sản, mà vẫn định hình được tiếng nói riêng của một nghệ sĩ trẻ thuộc thế hệ mới.
Khung hình chung giữa Trần Tiến, Trần Thanh Phương, Hà Trần và marzuz tại Gala WeChoice Awards 2024 đã thu hút sự chú ý lớn của netizen ngay sau đêm Gala Vinh danh và Trao giải WeChoice Awards 2024. Cả 4 nghệ sĩ đều là thành viên trong một gia đình có bề dày truyền thống nghệ thuật. Trong đó, ông là nhạc sĩ Trần Tiến, cô là diva Hà Trần và bố là nhạc sĩ Trần Thanh Phương. Cùng với góp mặt của nghệ sĩ trẻ đầy tài năng marzuz, khoảnh khắc này như được nhân 3 cả tài nghệ lẫn khí chất “Trần gia nhã nhạc”.
Trước khi cộng đồng mạng lan truyền bức ảnh biểu tượng này, “Trần gia” đã chiêu đãi Tại Gala WeChoice Awards 2024, bộ tứ nghệ sĩ đã đem đến một màn trình diễn kết hợp thăng hoa, tạo nên sức cộng hưởng bùng nổ về mặt nghệ thuật. Guitarist Trần Thanh Phương mở đầu với giai điệu sâu lắng, đệm guitar cho nhạc sĩ Trần Tiến thể hiện Sắc Màu.
Dù đã trải qua được hơn nửa thế kỉ nhưng nhạc sĩ gạo cội vẫn khiến khán giả nể phục bởi phong thái đĩnh đạc, cách ăn mặc giản dị phóng khoáng, và chất trình diễn mộc mạc. Phần hoà âm tiếp tục được đẩy lên cao trào khi diva Hà Trần xuất hiện từ khán đài, cất lên giọng hát nội lực, nhiều kỹ thuật trong Dệt Tầm Gai. Thần thái của 1 diva khiến mọi sự chú ý đổ dồn vào Hà Trần.
Nối tiếp ông và cô ruột, marzuz - nữ nghệ sĩ Gen Z gây sốt với 3 đề cử tại WeChoice Awards 2024 đã đem đến tiết mục Ảo Ảnh nhiều tầng cảm xúc. Chất giọng có phần tang tóc hòa quyện cùng ánh sáng đỏ bao phủ cả trường quay như dẫn dắt khán giả bước vào một không gian âm nhạc huyền ảo, siêu thực. Không cần phô diễn vũ đạo phức tạp hay dàn vũ công đông đảo, marzuz vẫn thành công bắt trọn ánh mắt của khán giả nhờ đam mê và sự nhập tâm khi trình diễn.
Là đại diện của thế hệ nghệ sĩ trẻ thuộc “Trần gia”, marzuz không chỉ mang trong mình dòng máu nghệ thuật mà còn tiếp nối tinh thần sáng tạo không giới hạn của gia đình. Dù định hình bản sắc với màu sắc âm nhạc đương đại, marzuz vẫn giữ sự gắn bó với chiều sâu cảm xúc – điều luôn hiện diện trong các tác phẩm của nhạc sĩ Trần Tiến hay diva Hà Trần. Đó là cách marzuz kế thừa di sản không bằng sự lặp lại, mà bằng việc tiếp tục khai phá, làm mới và lan toả chất nghệ sĩ rất riêng của đại gia đình mình.
Mang đậm màu sắc R&B và Neo-soul vốn đã quen thuộc từ khi ra mắt sự nghiệp solo vào năm 2020, 9 track của album Em cho thấy một Mỹ Anh cấp tiến, không ngại dấn thân và đã tự tạo cho mình không gian âm nhạc rất riêng. Từ Got U, Pillar hay Yên ra mắt trước đó, nữ ca sĩ gen Z đã cho ta thấy rõ phong cách làm nhạc tương đối phức tạp với nhiều layer âm thanh chồng lấp lên nhau, và album lần này cũng theo công thức nói trên, nhưng có thể nói mọi thứ đã được tiết chế một cách đúng mức.
Nói về kết cấu, Mỹ Anh cũng chọn chia đĩa nhạc này thành từng phần nhỏ, được đánh dấu bằng các đoạn interlude riêng biệt. Đây thường là các sample âm thanh được lấy từ các tư liệu gia đình, cho thấy quá trình thu âm khi còn rất nhỏ cũng như thời gian ở cạnh cha mẹ. Có lẽ tình cảm nói trên khó bộc lộ ra, nên đây chính là những điều mà nữ ca sĩ muốn gửi gắm đến gia đình mình.
Một trong những người cùng đồng hành với nữ ca sĩ trong quá trình sáng tác chính là nhạc sĩ Anh Quân - bố cô nàng. Từ trước đến nay, Mỹ Anh vốn được gọi là "con nhà nòi" vì có mẹ là ca sĩ nổi tiếng, bố là nhạc công, nhạc sĩ, nhà sản xuất âm nhạc. Những tưởng trên con đường chứng minh hình ảnh ca sĩ độc lập, Mỹ Anh sẽ né tránh, tách rời với gia đình thì cô bất ngờ đưa hình ảnh mẹ Mỹ Linh, bố Anh Quân cùng các thành viên khác trong gia đình vào album mới.
Mỹ Anh – “Em” | Official Album Visualizer
Với “em”, Mỹ Anh không chỉ tiếp nối truyền thống âm nhạc của gia đình mà còn viết tiếp nó theo cách riêng biệt và hiện đại. Cô không đứng trong cái bóng của bố mẹ – những nghệ sĩ kỳ cựu như Mỹ Linh và Anh Quân – mà chọn biến di sản ấy thành chất liệu để thử nghiệm, để kể câu chuyện trưởng thành bằng âm nhạc của chính mình.
Trong thị trường âm nhạc Việt, có không ít những màn kết hợp giữa 2 thế hệ ca sĩ khác nhau, thế nhưng các sản phẩm song ca giữa cha mẹ và con cái lại tương đối hiếm. Mới đây, Cầm ra mắt sản phẩm âm nhạc được chắp bút bởi nhạc sĩ & ca sĩ Duy Mạnh - tức bố ruột của cô nàng.
Là một nghệ sĩ Gen Z với những suy nghĩ tích cực cũng như tư duy nghệ thuật độc đáo, cô bạn sinh năm 2000 luôn tìm cách gửi gắm những câu chuyện gần gũi thông qua niềm đam mê âm nhạc. Chủ đề lần này mà Cầm chọn để thể hiện chính là nỗi lòng của những cô gái mới lớn, bắt đầu biết rung động nhưng lại gặp ngay “thử thách” lớn nhất là người bố khó tính.
Đến Đón Em Đi Chơi Đi Anh - Cầm & Duy Mạnh (Official Music Video)
“Đến đón em đi chơi đi anh” là cuộc đối thoại thú vị và đáng yêu giữa bố và con gái. Xuyên suốt bài hát, cô gái trẻ luôn háo hức, có cái nhìn đầy màu hồng về tình yêu lứa đôi, về cuộc sống. Nếu như Cầm khiến người nghe bất ngờ vì cách xử lý bài hát thú vị thì bố Duy Mạnh lại cho thấy một khía cạnh mới mẻ khi tự viết và thể hiện phần rap rất đáng yêu của mình.
Dù mang màu sắc trẻ trung và kể câu chuyện rất "Gen Z", nhưng Đến đón em đi chơi đi anh lại là minh chứng rõ nét cho sự kết nối và kế thừa giữa hai thế hệ nghệ sĩ trong cùng một gia đình. Cầm không tiếp nhận âm nhạc của bố một cách rập khuôn, mà chọn cách đối thoại với thế hệ trước bằng chính tiếng nói của thế hệ mình – đầy cảm xúc, hài hước nhưng cũng sâu sắc. Từ lối viết đến cách thể hiện, sản phẩm cho thấy Cầm đang từng bước xây dựng bản sắc âm nhạc riêng, nhưng không quên lấy cảm hứng từ người đã truyền cho mình tình yêu âm nhạc đầu tiên – bố Duy Mạnh.