Trong thế giới sáng tạo ngày càng cạnh tranh, podcast đã trở thành "vitamin" tinh thần không thể thiếu của các designer, copywriter và marketer. Khác với việc đọc sách hay xem video, podcast cho phép bạn "hút" kiến thức mọi lúc mọi nơi - khi đi làm, tập thể dục, hay ngay cả khi đang vẽ vời.
Dưới đây là 7 podcast được "dân trong nghề" trên toàn thế giới và Việt Nam đánh giá cao nhất. Mỗi chương trình mang một nét đặc biệt riêng biệt, từ những câu chuyện thiết kế ẩn sau cuộc sống hàng ngày cho đến những bài học kinh doanh thực chiến. Hãy chuẩn bị tai nghe và sẵn sàng "sạc pin" cảm hứng!
Website | Spotify | Apple Podcast
Nếu bạn từng thắc mắc làm thế nào để một designer không chỉ tạo ra tác phẩm đẹp mà còn kiếm được tiền từ chúng, thì Chris Do chính là người có câu trả lời. Với tư cách là nhà thiết kế đoạt giải Emmy và CEO của studio Blind, Chris đã biến The Futur Podcast thành "trường học" thực chiến cho hàng triệu creative trên thế giới.
Với hơn 300 tập đã phát sóng, The Futur Podcast đã xây dựng được một lượng lớn khán giả toàn cầu nhờ nội dung thực tiễn và truyền cảm hứng. Điểm hấp dẫn của chương trình nằm ở chỗ Chris Do không chỉ bàn về ý tưởng thiết kế mà còn nhấn mạnh khía cạnh kinh doanh – giúp “dân” sáng tạo học được cách biến đam mê thành lợi nhuận. Phong cách chia sẻ thẳng thắn, giàu kinh nghiệm thực tế của Chris Do khiến mỗi tập podcast tựa như một buổi tư vấn sự nghiệp cho người nghe, đặc biệt hữu ích cho những ai muốn khởi nghiệp hoặc phát triển công việc trong ngành sáng tạo
Bạn có bao giờ tự hỏi tại sao nút "Play" lại có hình tam giác? Hay tại sao logo McDonald's lại là chữ M vàng? Roman Mars và 99% Invisible sẽ trả lời những câu hỏi mà bạn chưa bao giờ nghĩ đến nhưng lại vô cùng thú vị.
Với hơn 500 triệu lượt nghe toàn cầu, đây không chỉ là podcast mà còn là "bách khoa toàn thư" về thiết kế ẩn giấu. Mỗi tập 30 phút như một cuộc phiêu lưu khám phá, từ kiến trúc thành phố cho đến những vật dụng tưởng chừng đơn giản nhất. Roman Mars có tài biến những chủ đề "khô khan" thành những câu chuyện kịch tính không kém gì phim Hollywood. Sự hấp dẫn của 99% Invisible đến từ cách nó khơi gợi trí tò mò của người nghe, giúp “dân” sáng tạo nhận ra vẻ đẹp và câu chuyện đằng sau mỗi thiết kế quen thuộc, qua đó thêm trân trọng vai trò của thiết kế trong thế giới quanh mình.
Trong gần 20 năm, Debbie Millman đã biến Design Matters thành "talk show" uy tín nhất trong giới sáng tạo. Trong gần 20 năm hoạt động, Debbie Millman đã phỏng vấn hơn 250 nhân vật hàng đầu trong giới sáng tạo và văn hóa, từ những huyền thoại thiết kế như Milton Glaser, Massimo Vignelli đến các tác giả, nghệ sĩ, nhà tư tưởng như Malcolm Gladwell, Marina Abramović. Mỗi tập Design Matters là một cuộc trò chuyện sâu sắc xoay quanh hành trình sáng tạo, triết lý nghề nghiệp và câu chuyện đời của khách mời, qua đó lý giải “vì sao thiết kế quan trọng” đúng như tên gọi chương trình.
Design Matters đã nhận được nhiều sự ghi nhận xứng đáng: Chương trình từng giành giải thưởng National Design Award của Bảo tàng Cooper Hewitt năm 2011 và nhiều lần được vinh danh trong các bảng xếp hạng podcast xuất sắc (Apple từng xếp Design Matters vào top 15 podcast của năm 2015). Năm 2025, OnAir Fest đã trao tặng Debbie Millman giải Audio Vanguard để tôn vinh 20 năm cống hiến của cô cho lĩnh vực podcast.
Sức hút của Design Matters nằm ở nghệ thuật dẫn chuyện tinh tế của Debbie – khách quan, mạch lạc nhưng không kém phần truyền cảm. Cô tạo không khí gần gũi để khách mời trải lòng, đồng thời khéo léo khai thác những quan điểm sâu sắc về sáng tạo, kinh doanh và cuộc sống. Đây là podcast “gối đầu giường” đối với nhiều designer và người yêu sáng tạo bởi lượng kiến thức phong phú và cảm hứng bất tận mà nó mang lại.
The Diary of a CEO mang đến một góc nhìn gần gũi và chân thực về thế giới kinh doanh và sáng tạo qua lăng kính của Steven Bartlett – một doanh nhân trẻ thành đạt người Anh. Khởi đầu như những đoạn “nhật ký” ghi âm trải nghiệm khởi nghiệp của chính Bartlett, podcast này đã phát triển thành một chuỗi đối thoại hấp dẫn với các nhân vật có tầm ảnh hưởng hàng đầu trên thế giới. Từ các CEO, nhà sáng lập start-up đến những nghệ sĩ, vận động viên, người nổi tiếng, Steven Bartlett mời họ chia sẻ những câu chuyện hậu trường, bài học thành bại và triết lý sống của mình. Điểm độc đáo là ở chỗ Bartlett luôn khuyến khích khách mời đi sâu vào những trải nghiệm cá nhân nhất – cả những khó khăn, tổn thất – tạo nên những cuộc trò chuyện rất thẳng thắn và gợi mở.
Không chỉ phổ biến, The Diary of a CEO thực sự là một hiện tượng văn hóa – kinh doanh. Năm 2024, podcast này được Apple Podcasts vinh danh là chương trình được nghe nhiều nhất tại Vương quốc An.Sự hấp dẫn của podcast đến từ phong cách dẫn dắt rất chân thành và giàu cảm xúc của Steven Bartlett. Ở tuổi ngoài 20, anh đã là một triệu phú tự thân và hiểu rõ những góc khuất trên hành trình thành công. Nhờ đó, Bartlett dễ dàng tạo sự đồng cảm với khách mời lẫn khán giả. Mỗi tập podcast giống như một bài học truyền cảm hứng về khởi nghiệp, lãnh đạo và phát triển bản thân, thôi thúc người nghe – đặc biệt là những bạn trẻ làm sáng tạo hoặc kinh doanh – suy ngẫm và áp dụng vào hành trình của riêng mình.
Nếu bạn cần một liều động lực sáng tạo mỗi tuần, Creative Pep Talk chính là lựa chọn lý tưởng. Đúng như tên gọi, podcast này giống như những buổi “pep talk” – cổ vũ tinh thần – dành cho người làm sáng tạo. Host Andy J. Pizza (tên thật Andy J. Miller) là một họa sĩ minh họa kiêm tác giả sách thiếu nhi từng lọt danh sách bán chạy của New York Times.
Điểm làm nên sức hút của Creative Pep Talk là sự kết hợp giữa tính thực tiễn và cảm hứng. Mỗi tập là một chủ đề gần gũi với người làm sáng tạo – chẳng hạn như vượt qua sự trì hoãn, tìm kiếm phong cách cá nhân, hay duy trì tính kỷ luật trong công việc nghệ thuật. Andy J. Pizza truyền tải những thông điệp này bằng giọng điệu sôi nổi, chân thành và không kém phần hài hước, giúp người nghe vừa tiếp thu được nhiều lời khuyên hữu ích, vừa có cảm giác được tiếp thêm năng lượng tích cực.
Sau 10 năm hoạt động và hơn 500 tập phát sóng, Creative Pep Talk đã xây dựng một cộng đồng người nghe trung thành trên toàn thế giới. Đây là một trong những podcast về sáng tạo được đánh giá cao nhất, thường xuyên nằm trong danh sách đề xuất hàng đầu dành cho giới nghệ sĩ, thiết kế và những ai đang loay hoay trên hành trình sáng tạo của mình.
Đối với cộng đồng sáng tạo tại Việt Nam, Huỳnh Vĩnh Sơn – biệt danh Sói Ăn Chay – là một cái tên quen thuộc. Anh là một copywriter kỳ cựu với hơn 12 năm kinh nghiệm trong ngành quảng cáo sáng tạo, đồng thời là tác giả của nhiều cuốn sách bestseller về ý tưởng và nghệ thuật quảng cáo. Podcast Sói Ăn Chay chính là nơi Huỳnh Vĩnh Sơn chia sẻ những câu chuyện và chiêm nghiệm cá nhân sau nhiều năm “lăn lộn” trong nghề. Nội dung podcast đa dạng, từ những tâm sự về hành trình làm nghề, bài học từ các dự án thực tế cho đến những suy ngẫm về sáng tạo, viết lách và đào tạo. Tất cả được truyền tải bằng giọng kể gần gũi, dí dỏm đặc trưng của “Sói”.
Điểm đặc sắc của Sói Ăn Chay nằm ở góc nhìn rất đời và rất “nghề” của Huỳnh Vĩnh Sơn. Anh thường đưa ra những lời khuyên nghe qua có vẻ “ngược đời” nhưng thực chất lại vô cùng độc đáo và hữu ích, xuất phát từ chính trải nghiệm thực tế trong ngành. Chẳng hạn, thay vì công thức hóa quy trình sáng tạo, anh khuyến khích người nghe đừng quá lo lắng khi cảm thấy “bí” ý tưởng – bởi đó là trạng thái ai cũng gặp và có thể vượt qua bằng cách thư giãn, tích lũy cảm hứng mới. Đối với các bạn trẻ mới vào nghề quảng cáo hay sáng tạo nội dung, Sói Ăn Chay giống như một người anh cả sẵn sàng truyền lửa, chia sẻ kinh nghiệm và tiếp thêm động lực để các bạn vững bước hơn trên con đường đã chọn.
“Ngành” ở đây là cách giới quảng cáo – truyền thông tại Việt Nam gọi vui về lĩnh vực của mình, và Những câu chuyện làm "Ngành" chính là podcast dành riêng cho những câu chuyện hậu trường của ngành sáng tạo ấy. Được thực hiện bởi Meomeotalks (biệt danh của host Kim), series podcast này tập hợp các cuộc trò chuyện với nhiều khách mời về công việc chuyên môn của họ, với mong muốn chia sẻ những góc nhìn rất thực tế và đa dạng về lĩnh vực truyền thông sáng tạo tại Việt Nam.
Điểm cuốn hút của Những câu chuyện làm "Ngành" chính là chất “thật” và “đời” trong nội dung. Các khách mời không ngại chia sẻ những khó khăn rất “ngành” như chuyện làm thêm giờ (OT), chạy deadline, hay những bài học nhớ đời khi làm dự án quảng cáo Tết,… qua đó người nghe cảm nhận được mình không đơn độc trong những trải nghiệm ấy.